Daniel Matos, The Stone, The Sorrow (Porugal)
The Stone, The Sorrow proizašla je iz promatranja napuštenih kamenoloma diljem Portugala, istražujući ubrzanu degradaciju tih prostora kroz vizualne slike i povlačeći paralele s društvenim poimanjem obitelji. Smještena na granici između javnog i privatnog, koreograf traži brzinu koja gledatelja vodi u mitološki prostor utočišta i pucanja – stvarajući pejzaž-ogledalo koje oscilira između bukolične nježnosti i senzualnosti profanog.
Trajanje: 60 minuta
ZASLUGE
Umjetničko vodstvo, koncept i vizualna koncepcija
Daniel Matos
Izvedba i ko-kreacija
Lia Vohlgemuth, Elia Pangaro, Joana Simões
Umjetnička suradnja, arhivski rad, fotografija i video
João Catarino
Originalna glazba (inspirirana Debussyjem)
João Galante aka Coolgate
Umjetničko savjetovanje
Beatriz Marques Dias
Tehnička direkcija
Ana Carocinho
Oblikovanje svjetla
Manuel Abrantes
Scenografija
Daniel Matos, Joana Flor Duarte, Ana Carocinho, João Catarino, Manuel Abrantes
Kostimografija
Marina Tabuado
Komunikacija
Maria Tsukamoto
Vodstvo produkcije
Joana Flor Duarte
Koordinacija produkcije
Diana Martins
Produkcija
CAMA a.c
Međunarodna distribucija
Vicenç Mayans / Palosanto Projects
Koprodukcija
Teatro das Figuras, Cine-Teatro Louletano, Casa Varela / Cine-Teatro de Pombal – Grad Pombal, Grad Lagos
Koprodukcija u rezidenciji
O Espaço do Tempo, Teatro Municipal Baltazar Dias / Estúdio de Criação Artística do Funchal
Podrška
Estúdios Vítor Córdon / OPART, Espaço Alkantara, Casa da Dança de Almada, CAMADA – Centar za koreografiju, O Rumo do Fumo, A Piscina, Estúdio CAB i Real Pelágio
Fotografija i video:
João Catarino
DANIEL MATOS
Koreograf, izvođač i vizualni umjetnik. Počeo je studirati vizualne umjetnosti i ima diplomu iz Plesa sa ESD – IPL. Njegov rad se razvija kroz multidisciplinarne prakse, istražujući tijelo kao biografsko polje i prihvaćajući sadašnjost kao politički prostor transgresije, rituala i afekcije. Od 2014. godine surađuje kao umjetnik, izvođač i asistent u pripremama s duom Ana Borralho & João Galante, sudjelujući u stvaranju ATLAS, SEXYMF, LOUISE MICHEL, TEMPO P/ REFLETIR i O CENTRO DO MUNDO. Kao izvođač, surađivao je s Angélicom Liddell, Romeom Castelluccijem, Barbarom Griggi, Luísom Marrafom, Andréom Uerbom, Améliom Bentesom i Davisom Freemanom. Pozvan je da podijeli svoje kreativne procese na Conservatori Superior de Dansa de València i PISCINI.
Od 2017. godine predstavlja svoj rad u zemljama kao što su Francuska, Brazil, Indonezija, Austrija, Norveška, Indija, Makao, Singapur, Australija i Italija. Među značajnim radovima ističu se VÄRA (2022), nominiran za najbolju koreografiju od strane SPA-a 2023. godine, te The Stone, The Sorrow (2024). Nagrađen je ETIC nagradom za najbolji nacionalni plesni film s QUASE DESABITADA (2022).
Godine 2017. zajedno s Joanom Duarte osniva CAMA – Associação Cultural, gdje je rezidentni umjetnik i umjetnički direktor. Zajedno s njom koredirigira i kurerira PEDRA DURA – Festival de Dança do Algarve, a također je i koredaktor Festival Internacional Verão Azul. Godine 2023. osniva CenDDA – Centro de Documentação de Dança do Algarve. Godine 2025. su-kreira DURAREI POR PAZ E NUNCA POR MAL, solo komad za Mélanie Ferreira. Trenutno, na poziv Sofije Dias & Vítora Roriza, sudjeluje u Labu Cumplicidades, razvijajući istraživanje i umjetničko stvaralaštvo u suradnji s MAAT-om i Champalimaud Fondacijom, s premijerom zakazanom za svibanj 2025. godine.
The Stone, The Sorrow originates from the observation of abandoned quarries across the national territory, examining the accelerated decomposition of these spaces through imagery and drawing parallels with the social notion of the concept of Family. Positioned on the boundary between the public and the private, the choreographer seeks a velocity that leads the spectator to a mythological space of both refuge and rupture, giving way to a landscape-mirror that oscillates between bucolic tenderness and the sensuality of the profane.
Duration: 60 minutes
CREDITS
Artistic Direction, Creation and Visual Concept
Daniel Matos
Performers and Co-Creation
Lia Vohlgemuth, Elia Pangaro, Joana Simões
Artistic Collaboration, Archival Work, Photography and Video
João Catarino
Original Soundtrack (inspired by Debussy)
João Galante aka Coolgate
Artistic Consultancy
Beatriz Marques Dias
Technical Direction
Ana Carocinho
Lighting Design
Manuel Abrantes
Set Design
Daniel Matos, Joana Flor Duarte, Ana Carocinho, João Catarino, Manuel Abrantes
Costume Design
Marina Tabuado
Communication
Maria Tsukamoto
Production Direction
Joana Flor Duarte
Production Coordination
Diana Martins
Production
CAMA a.c
International Distribution
Vicenç Mayans / Palosanto Projects
Co-production
Teatro das Figuras, Cine-Teatro Louletano, Casa Varela/Cine-Teatro de Pombal ⎯ Município de Pombal, Município de Lagos
Co-production in Residency
O Espaço do Tempo, Teatro Municipal Baltazar Dias / Estúdio de Criação Artística do Funchal
Support
Estúdios Vítor Córdon / OPART, Espaço Alkantara, Casa da Dança de Almada, CAMADA – Centro Coreográfico, O Rumo do Fumo, A Piscina, Estúdio CAB and Real Pelágio
Photography and Video Credits
João Catarino
DANIEL MATOS
Choreographer, performer, and visual artist. He began his studies in visual arts and holds a degree in Dance from ESD – IPL. His work unfolds through multidisciplinary practices, exploring the body as a biographical field and embracing the present as a political space of transgression, ritual, and affection. Since 2014, he has collaborated as an artist, performer, and rehearsal assistant with the duo Ana Borralho & João Galante, participating in the creations ATLAS, SEXYMF, LOUISE MICHEL, TEMPO P/ REFLETIR, and O CENTRO DO MUNDO. As a performer, he has worked with Angélica Liddell, Romeo Castellucci, Barbara Griggi, Luís Marrafa, André Uerba, Amélia Bentes, and Davis Freeman. He has been invited to share his creative processes at the Conservatori Superior de Dansa de València and PISCINA.
Since 2017, he has presented his work in countries including France, Brazil, Indonesia, Austria, Norway, India, Macau, Singapore, Australia, and Italy. Notable works include VÄRA (2022), nominated for Best Choreography by SPA in 2023, and The Stone, The Sorrow (2024). He was awarded the ETIC Prize for Best National Dance Film with QUASE DESABITADA (2022).
In 2017, together with Joana Duarte, he founded CAMA – Associação Cultural, where he is a resident artist and artistic director. He co-directs and curates PEDRA DURA – Festival de Dança do Algarve and is also a co-curator of Festival Internacional Verão Azul. In 2023, he created CenDDA – Centro de Documentação de Dança do Algarve. In 2025, he co-creates DURAREI POR PAZ E NUNCA POR MAL, a solo piece for Mélanie Ferreira. Currently, at the invitation of Sofia Dias & Vítor Roriz, he is part of Lab Cumplicidades, developing research and artistic creation in collaboration with MAAT and the Champalimaud Foundation, with a premiere scheduled for May 2025.